我們先考慮一下，企業宣傳片制作小編在語言方面更更多機會使用的因素有那些，也就是說，在拍攝現場經常存在的有那些因素。其實這也就是電影語言的更基本的因素，線條，輪廓，色彩和不同條件的光。這些因素提出來，大家感到這未免太容易了，這些東西誰不會拍。不見得。
    就拿色彩來說，我們的企業宣傳片的非常單調，有人解釋說，中國的生活環境里本來就是色彩單調。那么除非制作者把單調的色彩作為主題，否則本來有些企業宣傳片的內容就比較單調，色彩再沒有變化，看起來就更乏味了。有時我們看到一個鏡頭中的背景有一種顏色是整部影片中更缺的顏色，攝影師如果有這個意識，就可能會把這個顏色調到前景上來。可是沒有這樣做。
    有時，在前景的那個人物走開時，后面露出了原來被他擋住的另外一種色塊，可是因為攝影師要拍的那個被攝體已經離開畫面，于是停機。如果攝影師有色彩意識的話，就不會停機，這樣在剪輯臺上就可能給剪輯師提供一個形成色彩節奏的可能。或者是在一個段落里出現三種色彩，鏡頭先后并沒有多少關系，但是剪輯師卻把這三種顏色的鏡頭接在一起，，后面又變成全是單一的色彩的鏡頭了。
    如果把這不同顏色的三個鏡頭均開來用，整個段落就是更生動一些。其它因素的作用也是一樣的。一個作品首先考慮的是從它的媒體出來，把它搞得更能吸引觀眾的注意。形式的作用主要就是吸引觀眾的注意。所以現在當我們在考慮和研究這些因素的時候，也不要考慮內容。
    別象那位電影學院的研究生提的問題，當他到我的學校來，看見學員在剪球接球的作業時，問，教師，這有什么含義嗎?也別學另外一位電影學院的研究生那樣，拍出一個作業來，我問他，這個鏡頭你想表現什么?他的回答極深刻，那個殘廢的女學生向往著行動的自由，就象她在這個鏡頭中用笛子吹出的優美的樂音一樣，自由翱翔。我跟他說，你知道我看到什么?鏡頭中的女學生根本不會吹笛子，連裝都裝不像。基本功和基本觀念是非學重要的。

大家明白明白了這些道理，我們就開始做練習。其實這些道理在我前面發表的教材中全都說到了。可是有些人就是懶得讀，提出的問題都是老問題。請你拿著攝影機出去，隨便選一條街，從東頭走到西頭，把你所注意到的不同色彩都拍下來。不要考慮和諧的問題，更不要考慮色彩學，也別來什么暖調子，冷調子，就是把你所看到各種不同的顏色拍下來，在拍第二個鏡頭時，要記得前一個鏡頭是什么顏色，不允許相同的顏色相接，一種顏色也不需要占滿整個畫面，占主導地位就行。幾種顏色同時出現在一個鏡頭里也行。